Амманати Бартоломео
Аммана́ти Бартоломе́о, Бартоломео Амманнати (Аманнато) [Bartolomeo Ammanati (Ammannati, Amannato)] (18.6.1511, по другим сведениям, 15.6.1511, Сеттиньяно, ныне в черте г. Флоренция – 13.4.1592, по другим сведениям, 22.4.1592, Флоренция), итальянский скульптор и архитектор, один из крупнейших мастеров Позднего Возрождения и маньеризма.
Карьера скульптора и первые архитектурные проекты
Потеряв отца в 12 лет, работал в мастерской скульптора и живописца Б. Бандинелли во Флоренции (около 1523 – 1527). С ранних лет был увлечён творчеством Микеланджело и старался подражать его индивидуальной манере, в 1529 или 1530 г. Амманати даже уличили в краже рисунков Микеланджело, из-за чего ему пришлось покинуть Флоренцию (Frommel. 2007. P. 193). Некоторые скульптурные и архитектурные приёмы старшего современника впоследствии органично встроились в собственный стиль Амманати.
Примерно с 1530 до 1533 или 1534 гг. работал над скульптурными заказами в Венеции (предположительно, создал статую Нептуна для ниши на фасаде Палаццо Фьокко в Падуе) вместе с Я. Сансовино, который уехал туда после Разграбления Рима 1527 г.; в 1533 или 1534 г. Амманати вернулся в Тоскану. В Пизе он участвовал в создании алтаря святых Гамалиила, Никодима и Авива (вместе со скульптором Стаджо Стаджи) и надгробия Никодемо Камалелли (оба – до 1536; руке Амманати принадлежит исполненный в горельефе люнет с изображением Бога Отца; Borghini. 1730. P. 482) в соборе. Сложный ракурс и неестественный разворот, выраженная пластика мощной фигуры Бога Отца, заполняющей собой почти всё изобразительное поле, значительные перепады глубины рельефа свидетельствуют об интересе мастера к творчеству Микеланджело.
Вероятно, по заказу урбинских герцогов делла Ровере Амманати работал над скульптурой «Леда и лебедь» (около 1535, Музей Виктории и Альберта, Лондон; в 1730 находилась в коллекции делла Ровере;
Бартоломео Амманати. Леда и лебедь. Ок. 1535. Музей Виктории и Альберта, Лондон. подготовительный рисунок – около 1533–1534, Музей изящных искусств, Бостон). В этой статуарной группе высотой 139 см соединены два изобразительных типа: эллинистическая иконография этого сюжета со стоящей Ледой (воспроизведена в ныне утраченном полотне Леонардо да Винчи, известном по копиям) и поза мраморной статуи Венеры Каллипиги (около 2 в., ныне в Национальном археологическом музее, Неаполь). Другой возможный источник композиции – рисунок Б. Бандинелли (inv. 509 F, 1512, Кабинет рисунков и гравюр, Уффици, Флоренция). Произведение Амманати также схоже с двумя скульптурами Б. Бандинелли 1529–1530 гг. – «Ледой» и «Клеопатрой» (обе – Национальный музей Барджелло, Флоренция).
Во 2-й половине 1530-х – начале 1540-х гг. Амманати работал над рядом надгробий: поэта Я. Саннадзаро в церкви Санта-Мария-дель-Парто-а-Мерджеллина в Неаполе (1536–1538, совместно со скульпторами Дж. А. Монторсоли и Ф. дель Тадда; Амманати изваял статуи Аполлона и Минервы, которые в эпоху Контрреформации получили имена Давид и Иудифь), урбинского герцога Франческо Марии I делла Ровере в церкви монастыря Санта-Кьяра в Урбино (1538 – 1542 или 1543, утрачено), воина Марио Нари в церкви Сантиссима-Аннунциата во Флоренции [заказано в 1-й половине 1540-х гг., установлено к 1550 и вскоре разобрано; ныне части монумента – лежащая фигура покойного в древнеримских доспехах и аллегорическая женская статуя (возможно, богиня Виктория), которая попирает его поверженного врага, – хранятся в Барджелло].
В конце 1540 г. Амманати уехал в Венецию. Его пребывание там (с января 1541 по апрель 1542) зафиксировано в «Книге расходов» Л. Лотто за 1538–1556 гг. В 1541–1542 гг. Амманати работал над скульптурным декором библиотеки Марчиана: создал 
Бартоломео Амманати. Надгробие Марко Мантовы Бенавидеса в церкви Эремитани в Падуе. Завершено к 1546.каменную статую Нептуна, которая предназначалась для установки на балюстраде (скульптура упала и раскололась около 1740), принимал участие в изготовлении рельефов с речными божествами в пазухах арок главного фасада, львиных маскаронов в замковых камнях арок северного фасада, а также, возможно, в создании рельефов на сводах арок.
Между 1544 и 1548 гг. Амманати работал в Падуе и Виченце. По заказу падуанского гуманиста, юриста и антиквара Марко Мантовы Бенавидеса он создал колоссальную статую Геркулеса (высота 6,4 м) и триумфальную арку со статуями Юпитера и Аполлона в нишах (завершены к 1546) для внутреннего двора падуанского Палаццо Бенавидес, а также надгробие Бенавидеса для церкви Эремитани в Падуе (завершено к 1546, за 36 лет до смерти заказчика). Арка стала дебютом Амманати в сфере архитектуры. Её мотив повторён в проекте надгробия, где роль её арочных пролётов исполняют эдикулы со скульптурами: в центре помещена фигура Бенавидеса, а в боковых нишах – аллегорические изображения Времени и Славы. Саркофаг у подножия арки фланкируют воплощения Труда и Мудрости. Увенчивают композицию аллегория Бессмертия и две фигуры обнажённых юношей.
Работы по заказу папы Римского Юлия III
В 1550 или 1551 г. Амманати отправился в Рим, где при содействии Дж. Вазари был представлен ко двору новоизбранного папы Римского Юлия III из рода дель Монте. Результатом знакомства стал заказ на изготовление надгробий кардиналов Антонио Марии и Фабиано дель Монте для фамильной капеллы в римской церкви Сан-Пьетро-ин-Монторио (окончены около 1553; архитектор капеллы – Дж. Вазари). По расположению скульптурных элементов эти надгробия подобны монументу Марио Нари: аллегорические статуи Правосудия и Веры в нишах возвышаются над лежащими фигурами усопших. Интересна балюстрада капеллы, в которой балясины привычной формы чередуются с атлантами-путти.
Бартоломео Амманати. Надгробие кардиналов Антонио Марии и Фабиано дель Монте для фамильной капеллы в церкви Сан-Пьетро-ин-Монторио в Риме. Ок. 1553.В 1552 г. Амманати привлечён к работе над Виллой Джулия, возводившейся по заказу папы Юлия III. Этот масштабный архитектурный проект с 1551 г. разрабатывался Вазари и Джакомо да Виньолой при участии Микеланджело в роли консультанта. Амманати спроектировал примыкающий к казино (главное здание виллы) первый внутренний двор прямоугольной формы и следующий за ним полукруглый двор. Первый двор по трём сторонам обрамлён стенами, поделёнными на два яруса. Нижний ярус продольных стен представляет собой слепую ордерную аркаду с трёхчетвертными 
План Виллы Джулия в Риме. 1551–1555. Архитекторы: Джорджо Вазари, Джакомо да Виньола, Бартоломео Амманати.колоннами ионического ордера, которая с двух сторон завершается ризалитами с пилястрами и нишами; на уровне арок стены заполнены стукковыми рельефами. Верхний (аттиковый) ярус решён иначе: заданный в нижнем ярусе ритм опор в нём продолжают квадратные в сечении приставленные к стене столбы, перемежающиеся плоскими нишами. Противоположная казино стена прорезана сквозной лоджией, оформленной как триумфальная арка. Амманати рассматривал её не только как связующее звено внутри ансамбля виллы, но и как чисто декоративный элемент, выполняющий функцию задника для театральных представлений в пространстве первого внутреннего двора (Calafati. 2011. P. 143). На фоне стены декор лоджии особенно выделяется, акцентированы объёмные детали: раскрепованный антаблемент, тёмные трёхчетвертные колонны, гермы в верхней части, рельефы в простенках по сторонам от арки. Интересна особенность лоджии: в первый двор она открывается прямоугольными проёмами, а в пространство второго двора – аркадой на колоннах. На внутренней стороне одной из южных угловых пилястр лоджии высечено имя Амманати: Bartholomeo Amannato architetto fiorentino.
Вилла Джулия, Рим. 1551–1555. Архитекторы: Джакомо да Виньола, Джорджо Вазари, Бартоломео Амманати.Из лоджии открывается вид на крайне редкий для архитектуры Возрождения «утопленный» двор с нимфеем, расположенным ещё одним ярусом ниже. Его прототипом мог выступить внутренний двор нового корпуса североитальянской Виллы Империале в Пезаро [проект 1523 (?); строительство около 1528–1529 – 1547, архитектор Дж. Дженга; заказчики – урбинские герцоги Франческо Мария I делла Ровере и Элеонора Гонзага], где подобный приём был использован впервые. Резкий перепад высот считывается только из лоджии, что подчёркивает театральную природу маньеристической архитектуры и её возможность создавать неожиданные для посетителя 
Бартоломео Амманати. «Утопленный» двор Виллы Джулия в Риме. 1551–1555.пространственные эффекты. Сдержанный декор двора сконцентрирован в зоне нимфея; сущность нимфея как водного источника и обиталища нимф, изображённых в виде кариатид в нижнем ярусе, раскрывают две скульптуры водных божеств в больших прямоугольных нишах и раковины в конхах малых ниш в среднем ярусе. Центральную ось комплекса продолжают ещё одна лоджия, оформленная в виде серлианы, и потайной сад.
По заказу Юлия III Амманати перестраивал Палаццо Карделли (ныне известно как Палаццо Фиренце), которое папа приобрёл в 1553 г. для своего брата Бальдовино дель Монте. В этом проекте проявился свойственный впоследствии Амманати стиль оформления фасадов городского дворца, отсылающий к архитектурному декору казино Виллы Джулия, – контраст гладких оштукатуренных стен и каменных элементов (руст в углах здания, карнизы, обрамление дверных и оконных проёмов).
Флорентийские работы по заказу Козимо I Медичи
После смерти Юлия III в 1555 г. Амманати возвратился во Флоренцию, где благодаря усилиям Вазари сразу же получил заказ от герцога Козимо I Медичи на изготовление пристенного аллегорического «Фонтана Юноны» для «Салона пятисот» в Палаццо Веккьо (1555–1561, был установлен в саду виллы Медичи в Пратолино, впоследствии разделён на части, ныне представлен в Национальном музее Барджелло в виде неполной реконструкции, т. к. не все его части идентифицированы). По композиции фонтан напоминает настольные кабинетные украшения, которые создавались в 16 в. ювелирами, однако размер фигур превышает человеческий рост. Согласно описанию Р. Боргини (Borghini. 1730. P. 484), богиня Юнона, сидящая на арке в окружении павлинов, c тимпаном и ныне почти полностью утраченным посохом (?) в руках, олицетворяет Воздух, а Церера, расположенная прямо под ней, – Землю. Их объединение символизирует процесс появления воды, фонтанов и рек, поэтому по сторонам у основания арки представлены персонификации Кастальского источника (полулежащая женская фигура на Пегасе), вдохновляющего флорентийских поэтов, и реки Арно (мужская фигура, сидящая на льве), несущей Флоренции плодородие; две боковые фигуры – аллегории Флоренции и Благоразумия. В этой композиции Амманати совместил изображения природных сил и образный язык власти, метафорически представив политические амбиции Козимо I.
Бартоломео Амманати. Фонтан Юноны. 1555–1561. Национальный музей Барджелло, Флоренция.Для парка виллы Медичи в Кастелло Амманати отлил из бронзы скульптуры для двух фонтанов: группу «Геркулес и Антей» для фонтана Геркулеса (1559–1560, совместно со скульпторами Никколо Триболо, Перино да Винчи, Антонио и Стольдо Лоренци) на нижней террасе и гигантскую «Аллегорию Апеннин» для фонтана Января (между 1563 и 1565), расположенного в центре пруда верхней террасы. В обоих фонтанах вода служила органичным продолжением скульптуры. Струя воды, бившая изо рта Антея, визуализировала его последний выдох (Vasari. 1857. P. 101). Олицетворяющий Апеннины обнажённый гигант будто вырастает из островка посреди водоема. Из специального отверстия в его макушке струилась вода, стекая по плечам; зимой она замерзала, образуя сосульки.
Ещё один фонтан Амманати – фонтан Нептуна (около 1560 – 1575) – установлен на площади Синьории во Флоренции. Для центральной фигуры морского бога предназначался колоссальный мраморный блок, над которым ранее уже начинал работать Бандинелли (до своей смерти в 1560), что ограничивало творческую свободу Амманати. Фигура Нептуна получилась скованной и даже шаблонной: поза, типаж и пластика напоминают о «Давиде» Микеланджело, расположенном неподалёку и созданном при схожих обстоятельствах. Более оригинальны остальные фигуры, выполненные из бронзы: четыре полулежащих божества, фавны и сатиры (все – 1571–1575; созданы группой мастеров под руководством Амманати). Общая композиция и характер фигур по отдельности, их изящные и вычурные позы, удлинённые конечности демонстрируют маньеристический стиль зрелого периода творчества Амманати. К этому же времени относится компактная бронзовая статуя древнеримской богини плодородия Опы (Опс) для студиоло Франческо Медичи в Палаццо Веккьо (1572–1573; высота около 95 см; ныне находится там же).
Параллельно с заказами на скульптурные изображения Амманати были поручены масштабные архитектурные проекты. В середине 16 в. во Флоренции начались работы по расширению Палаццо Питти, в 1549 г. ставшего резиденцией герцогини Элеоноры Толедской (1550 – 2-я половина 1570-х гг.; Амманати назначен главным архитектором около 1561). К 1560 г., когда Амманати приступил к работе, по проекту Вазари уже началась перестройка дворца, а ландшафтным архитектором Н. Триболо была задана осевая композиция прилегающей к дворцу части садов Боболи с партером, по форме напоминающим половину античного ипподрома. Амманати совместно с Б. Буонталенти и Дж. Вазари продолжил проектирование садов Боболи, продлив придворцовую территорию вверх по центральной оси.
Бартоломео Амманати. Внутренний двор палаццо Питти во Флоренции. 1560–1577.В ходе перестройки дворца со стороны главного (городского) фасада были заложены и превращены в окна два из трёх центральных арочных проёмов первого этажа и расширена центральная трёхэтажная часть, добавлены боковые флигели, перестроены интерьеры (Амманати, в частности, принадлежит проект лестницы современной Галереи Палатины); со стороны парка возведён новый фасад и примыкающий к нему «утопленный» внутренний двор. Последние вместе образуют единую объёмно-пространственную структуру: прямоугольный в плане двор с трёх сторон окружён палаццо, а с четвёртой стороны – стеной высотой в один этаж, за которой расположен грот. По первоначальному замыслу Амманати (inv. 2679 A, Кабинет гравюр и рисунков, Уффици, Флоренция), во всех трёх ярусах палаццо предполагались галереи, открывающиеся во двор арочными проёмами (ныне заложены на двух верхних этажах). Судя по гравюрам и описаниям конца 16 в., во время придворных празднеств Медичи двор заполняли водой и проводили в нём навмахии – театрализованные представления, воспроизводящие морские сражения. Одна из них запечатлена на гравюре О. Скарабелли 1592 г., где представлено водное сражение, поставленное Б. Буонталенти по случаю празднования свадьбы Фердинанда I Медичи и Кристины Лотарингской, состоявшейся в 1589 г.
Орацио Скарабелли. Навмахия в кортиле Палаццо Питти во Флоренции. 1592.
Художественный институт, Чикаго.«Утопленный» двор и парковый фасад Палаццо Питти выдержаны в масштабах, заданных в середине 15 в. первыми архитекторами дворца (предположительно, Л. Фанчелли). Гигантские размеры здания и монотонность, характерная для общей композиции фасада, скрадываются благодаря разнообразному по форме и рисунку камней русту: он захватывает полуколонны, меняет форму и фактуру в зависимости от этажа; благодаря ему же парковый фасад перекликается с городским, также покрытым грубым рустом. Среди возможных источников такого решения – гравюры С. Серлио [например, в 4-й (1537) и дополнительной (8-й по счёту; 1551) книгах трактата «Семь книг об архитектуре»] и мантуанские постройки Джулио Романо (Кортиле делла-Каваллеррица в Палаццо Дукале, 1538–1539; собственный дом архитектора, 1540–1544), где рустованы почти все поверхности фасадов. В других, редких примерах североитальянских сооружений с рустованными колоннами или пилястрами (например, в венецианской Дзекке, 1537–1547, архитектор Я. Сансовино) стена, как правило, оставалась гладкой.
После отъезда в Рим Микеланджело в 1534 г. Амманати была поручена достройка библиотеки Лауренциана (преимущественно возведение вестибюля со знаменитой лестницей по чертежам и глиняной модели Микеланджело, окончание строительства – 1559). В 1567–1571 гг. по проекту Амманати сооружён новый мост Санта-Тринита (прежний разрушен во время наводнения 1557) с тремя низкими и широкими эллиптическими пролётами на массивных высоких опорах.
Во Флоренции Амманати спроектировал множество частных палаццо, из них бо́льшую часть – по заказу приближённых Козимо I: палаццо Грифони [1563 (?) – 1574], Рамирес-де-Монтальво (окончен в 1568), Джуньи (около 1570–1577), Мондрагоне (после 1570) и др. Для них характерны разнообразие форм декора на фоне гладких оштукатуренных стен и сохранение традиционной объёмно-пространственной структуры палаццо.
Между 1560 и 1572 гг. Амманати несколько раз возвращался в Рим. В этот период он спроектировал Палаццо Маттеи-Каэтани (1564) и Палаццо Русполи (строительство закончено в 1586; по заказу флорентийского семейства Ручеллаи). Около 1576 г. кардинал Фернандо Медичи (будущий великий герцог Фердинанд I Медичи) нанимал Амманати в качестве консультанта при реставрации и расширении виллы кардинала Джованни Рикки (ныне Вилла Медичи) на холме Пинчо.
Творчество после 1572 г.
В 1572 г. Амманати получил заказ от папы Римского Григория XIII на создание надгробия его племянника, юрисконсульта Джованни Бонкомпаньи (около 1574, кладбище Кампосанто, Пиза). Это надгробие представляет собой синтез более ранних творческих находок мастера, за исключением отсутствующего здесь изображения умершего. Среди других работ этого периода в городах Тосканы – реконструкция Палаццо дельи-Анциани в Лукке (1577–1581, ныне Палаццо Дукале), проектирование фасада Палаццо Вити, внутреннего двора и фасада церкви аббатства Санти-Джусто-э-Клементе в Вольтерре (все – последняя четверть 16 в.), церкви Санта-Мария-ин-Гради в Ареццо (1591–1611).
В 1572 г. Амманати заключил контракт с орденом иезуитов во Флоренции на проведение работ по расширению коллегиума (ныне известен как Палаццо дельи-Сколопи) и перестройке церкви Сан-Джованнино (оба здания возводились с 1579; начерченный Амманати план церкви – 1590, Государственный архив, Рим); два сооружения составляют единый комплекс. Подобно римской Иль-Джезу, церковь Сан-Джованнино имеет один широкий неф, фланкированный капеллами, однако алтарная часть решена иначе: над ней отсутствует световой купол, а за коротким пониженным трансептом следует пресбитерий.
Для здания иезуитского коллегиума Колледжо-Романо в Риме Амманати создал проект (1581–1582), который был выбран папой Григорием XIII и признан лучшим по итогам конкурса, однако впоследствии переработан и воплощён в изменённом виде архитектором и монахом-иезуитом Дж. Валериано (бо́льшая часть комплекса построена к 1584).
Амманати подвергся сильному влиянию Контрреформации и монахов ордена иезуитов. В письме к Академии рисунка во Флоренции от 22 августа 1582 г. он осуждал публичный показ художественных произведений, изображающих обнажённую натуру. В более позднем письме (около 1590), адресованном Фердинанду I Медичи, он умолял великого герцога запретить создание таких скульптурных и живописных работ. Не имевшие детей Амманати и его супруга, поэтесса из Урбино Лаура Баттиферри (1523–1589; в браке с 1550), завещали всё своё имущество флорентийским иезуитам.
Около 1584 г. Амманати начал подготовку трактата об архитектуре и градостроительстве. Коллекция планов зданий разных типов, известная под названием «La città», и часть рисунков Амманати хранятся в Уффици; некоторые другие рисунки – в Риккардианской библиотеке, а бумаги, завещанные иезуитам, – в Национальной центральной библиотеке (все – во Флоренции).