Венециа́нская шко́ла жи́вописи, одна из основных художественных школ Италии. Сложилась в Венеции в 14–18 вв. Для венецианской школы периода её расцвета характерны совершенное владение выразительными возможностями масляной живописи, особое внимание к проблемам колорита.

Венецианскую живопись 14 в. отличают декоративная орнаментальность, праздничная звучность красок, переплетение готических и византийских традиций (Лоренцо и Паоло Венециано).

В середине 15 в. в живописи венецианской школы возникли ренессансные тенденции, усиленные влиянием флорентийской и нидерландской (через посредничество Антонелло да Мессины) школ. В произведениях мастеров раннего венецианского Возрождения (середина и конец 15 в.; Антонио Виварини, Бартоломео Виварини и Альвизе Виварини, Якопо Беллини и Джентиле Беллини, Витторе Карпаччо, Карло Кривелли и др.) нарастало светское начало, усиливалось стремление к реалистической передаче пространства и объёма; религиозные сюжеты и повествования о чудесах трактовались как красочные изображения повседневной жизни Венеции. Творчество Джованни Беллини подготовило переход к искусству Высокого Возрождения.

Джованни Беллини. Пиршество богов. 1514. Национальная галерея искусства, Вашингтон. Джованни Беллини. Пиршество богов. 1514. Национальная галерея искусства, Вашингтон.

Расцвет венецианской школы в 1-й половине 16 в. связан с именами учеников Беллини – Джорджоне и Тициана. Наивная повествовательность уступила место попыткам создания обобщённой картины мира, в которой человек существует в естественной гармонии с поэтически одухотворённой жизнью природы. В поздних произведениях Тициана раскрываются глубокие драматические конфликты, живописная манера приобретает исключительную эмоциональную выразительность. В работах мастеров 2-й половины 16 в. (П. Веронезе и Тинторетто) виртуозность передачи красочного богатства мира, зрелищность соседствуют с драматическим ощущением беспредельности природы и динамикой больших человеческих масс.

Джорджоне. Спящая Венера. Ок. 1508–1510. Галерея старых мастеров, Дрезден.Джорджоне. Спящая Венера. Ок. 1508–1510. Галерея старых мастеров, Дрезден.

В 17 в. венецианская школа переживала период спада. В работах Д. Фетти, Б. Строцци и И. Лисса приёмы живописи барокко, реалистические наблюдения и влияние караваджизма сосуществовали с традиционным для венецианских художников интересом к колористическим исканиям.

Новый расцвет венецианской школы в 18 в. связан с развитием монументально-декоративной живописи, сочетавшей жизнерадостную праздничность с пространственной динамикой и изысканной лёгкостью красочной гаммы (Дж. Б. Тьеполо). Получили развитие жанровая живопись, тонко передающая поэтическую атмосферу повседневной жизни Венеции (Дж. Б. Пьяццетта и П. Лонги), архитектурный пейзаж (ведута), документально воссоздающий облик Венеции (А. Каналетто, Б. Беллотто). Лирической интимностью отличаются камерные пейзажи Ф. Гварди. Свойственный венецианским художникам пристальный интерес к изображению световоздушной среды предвосхищает искания живописцев 19 в. в области пленэра.

Антонио Каналетто. Венеция. Лагуна перед площадью Сан-Марко в праздник Вознесения Господня. Ок. 1740. Национальная галерея, Лондон.Антонио Каналетто. Венеция. Лагуна перед площадью Сан-Марко в праздник Вознесения Господня. Ок. 1740. Национальная галерея, Лондон.

В разное время венецианская школа оказала влияние на искусство Х. Бургкмайра, А. Дюрера, Эль Греко и других европейских мастеров.