Кинемато́граф Ю́жно-Африка́нской Респу́блики. Первый кинопоказ на территории современной Южно-Африканской Республики (ЮАР; серия 30-секундных фильмов) состоялся в мае 1896 г. в Императорском дворце эстрады Йоханнесбурга. До 1910-х гг. в крупных городах страны (в Претории, Дурбане и др.) с помощью мобильных биоскопов показывались кинофильмы, основную часть которых составляла продукция из Великобритании и США.

В конце 1890-х гг. киносъёмки проводили Э. М. Хайман, У. К. Л. Диксон и др. В 1896–1899 гг. Хайман снимал короткометражные научно-популярные фильмы для лондонской Warwick Trading Company, многие из них демонстрировались как в Йоханнесбурге, так и в других городах страны и за её пределами. Эти короткометражные фильмы состояли в основном из видов Йоханнесбурга, снятых из трамвая. Кроме того, Хайман служил военным корреспондентом компании и документировал события англо-бурской войны 1899–1902 гг., в основном снимая передвижения войск.

Первый постоянный кинотеатр построен компанией Electric Theaters Limited в Дурбане и открылся 29 июля 1909 г. В декабре 1910 г. открыт ещё один кинотеатр (на углу улиц Грей и Элис в Дурбане) – для «небелой» аудитории. В течение следующих 5 лет несколько кинопрокатных компаний построили кинотеатры по всему Южно-Африканскому Союзу (ЮАС), что привело к серьёзной конкуренции.

В 1910 г. на деньги австралийского предпринимателя Р. Нейлора была организована компания Springbok Film Co., снявшая первый в стране полнометражный игровой фильм «Большое похищение кимберлийских алмазов» (режиссёр Р. Ниссен, 1911).

В 1913 г. уроженец Нью-Йорка И. У. Шлезингер начал съёмки кинохроники в форме киножурнала – «Африканское зеркало», снимавшейся рекордное для кинохроники количество лет (до 1984). В течение шести десятилетий «Африканское зеркало» освещало актуальные события в стране, но довольно поверхностно, а с 1948 г. оно использовалось как инструмент пропаганды для поддержки господствовавшей практики апартеида. В 1915 г. в Килларни (пригород Йоханнесбурга) Шлезингер открыл киностудию African Film Productions Ltd. В 1910–1925 гг. в ЮАС снято 43 полнометражных фильма. Несколько игровых фильмов эпического масштаба были сняты продюсерской компанией Шлезингера. Среди фильмов: «Первопроходцы» («De Voortrekkers», режиссёр Х. Шоу, 1916), посвящённый победе голландских переселенцев в вооружённом конфликте с зулусами, «Аллан Квотермейн» (1919), «Копи царя Соломона» (1918, оба – режиссёр Г. Л. Лукок, по романам Г. Р. Хаггарда), «Символ жертвоприношения» (режиссёр Д. Крюйкшанс, 1918) – о событиях англо-зулусской войны. Финансовый успех African Film Productions Ltd во многом зависел от рынка за пределами ЮАС, т. к. в стране было слишком мало кинозрителей. Картина «Голубая лагуна» (1923) ознаменовала конец производства местных игровых фильмов в 1920-х гг. из-за низких кассовых сборов.

Первым звуковым фильмом принято считать короткометражную чёрно-белую ленту Й. Албрехта «Сари Марэ», впервые показанную 25 мая 1931 г. Снятая в Йоханнесбурге картина продолжительностью 10 мин вмещает множество событий. Действие происходит во время англо-бурской войны 1899–1902 гг. в британском лагере для военнопленных, в центре повествования – группа заключённых буров. Один из интернированных (актёр Билли Мэтьюз) запевает популярную патриотическую песню южноафриканцев «Моя Сари Марэ». Его энтузиазм находит отклик у других заключённых, давая им надежду на будущее. Этот фильм трактуется современными исследователями как один из первых фильмов африканерских националистов, на волне появления которого в июле 1940 г. была основана Организация любительского кино Лиги спасательных действий (Reddingsdaad-Bond-Amateur-Rolprent Organisasie – RARO). Организация выступала против распространения в стране фильмов из Великобритании и США, рассматривая их как область культурного империализма. Ключевым направлением своей деятельности RARO считала продюсирование и продвижение кино африканерского кинематографа [фильм «Нация держит курс» («’n Nasie hou Koers»), 1939].

В 1931 г. в ЮАС приняли закон о развлечениях (цензуре), направленный на урегулирование и контроль публичной демонстрации кинофильмов. Он предусматривал учреждение национального совета цензоров, одобрение которого необходимо получить до публичного показа любого фильма или рекламы фильма. В 1934 г. в закон были внесены поправки, касающиеся показа фильмов в возникающих киносообществах. Теперь он охватывал все публичные мероприятия, на которые допускалась южноафриканская публика. Некоторые фильмы, согласно этому закону, разрешались к показу только для «белой» аудитории. Под действие цензуры попадали кинокартины, считавшиеся кощунственными или непристойными либо подстрекавшие к преступлению, а также фильмы, которые могли быть оскорбительными для жителей любой дружественной для режима страны или Британской империи. Это стало началом репрессивной эры в южноафриканском кинематографе, длившейся до начала 1990-х гг.

К концу 1930-х гг. по всей территории страны существовала широко распространённая сеть кинотеатров, в том числе в небольших городах. Начиная с 1990-х гг. многие из этих площадок исчезли, и в 21 в. кинотеатральные площадки сконцентрировались в основном в городских районах в виде мультиплексов, расположенных в торговых центрах. Расовая сегрегация сохранялась в кинотеатрах до 1985 г.

В 1940–1950-х гг. были популярны фильмы П. С. де Вета: «Симон Бейерс» (1947), «Махинации доктора Квака» (1948), «Пойдём со мной сегодня вечером» (1949), «Приятности жизни» (1957), «Приглашение от всего сердца» (1959). В 1950–1980-х гг. выделялись работы Дж. Эйса: «Далеко-далеко в степи» (1951, первый цветной фильм), «Только после вас, товарищ» (1966), «Животные – это замечательные люди» (1974), «Смешные люди» (1976), «Боги, должно быть, сошли с ума» (1980), «Смешные люди 2» (1983).

В 1964 г. создан Национальный совет по кино. В 1960-х – начале 1970-х гг. приняты программы государственной поддержки киноискусства на африкаанс и языках банту, что способствовало размежеванию южноафриканского кинематографа. Рост количества фильмов для чернокожих южноафриканцев привёл к созданию большого количества низкопробной продукции на зулу, суто, коса и других языках, демонстрировавшейся в церквях, школах, общественных местах, пивных. Основная тема большинства картин – жизнь чернокожих в городах, изображённая всегда негативно, а жизнь в сельской местности – более соответствующей их образу жизни. Любой фильм, отражавший беспорядки в южноафриканском обществе, запрещался государством или не получал распространения и, следовательно, не подпадал под действие субсидии на съёмки. Таким образом, национальная киноиндустрия на языках банту не развивалась – были сняты, в основном представителями белой расы, лишь несколько низкопробных патерналистских фильмов для чернокожих.

Кадр из фильма «Вернись, Африка». Режиссёр Лайонел Рогозин. 1959.Кадр из фильма «Вернись, Африка». Режиссёр Лайонел Рогозин. 1959.Нелегально снимались короткометражные ленты, критиковавшие правительство и политику апартеида: «Вернись, Африка» Л. Рогозина (1959), «Проснись» Л. Нгакане (1962), «Пять судеб» К. Остин (1980). Первой открыто критической картиной стал фильм «Место плача» Д. Рудта (1986). В 1970–1980-х гг. заявил о себе режиссёр Р. Девениш («Бусман и Лена», 1973; «Гость: Эпизод из жизни Эжена Марэ», 1977, премия Международного кинофестиваля в Локарно, 1977; «Календула в августе», 1980, премия Берлинского кинофестиваля, 1980).

В 1980-х гг. началось возрождение короткометражного кинематографа: сюжеты большинства этих фильмов стали инструментами борьбы против апартеида. В конце 1980-х – начале 1990-х гг. авторы начали освещать и другие темы, например равные права меньшинств. Многие создатели короткометражных картин с 1994 г. экспериментировали с формой и эстетикой, структурой повествования, включая устное повествование. Новые режиссёрские имена, такие как Гарт Мейер, Думисани Паххати, Виллем Гроблер, Тебохо Махлатси, Джастин Пурен, Ингер Смит, Йохан Нел, Нина Мнайя и Джон Уорнер, открыли перспективы для будущего игрового кино в ЮАР после апартеида. Кадр из фильма «Мапантсула». Режиссёр Оливер Шмитц. 1988.Кадр из фильма «Мапантсула». Режиссёр Оливер Шмитц. 1988.В 1997 г. вышла первая полнометражная лента чернокожего режиссёра Р. Сулемана – «Дураки». В 1999 г. учреждён Южно-Африканский национальный киновидеофонд. На рубеже 20–21 вв. значительный резонанс получили картины О. Шмитца – «Мапантсула» (1988, была запрещена к показу в ЮАР, однако вызвала резонанс среди зрителей других стран и положила начало новому критическому южноафриканскому кинематографу), «Йоханнесбургские истории» (1997), «Рассказы об ограблениях» (2000), «Париж, я люблю тебя» (2006), «Жизнь прежде всего» (2010), «Пастухи и мясники» (2016, приз Берлинского кинофестиваля в конкурсе Panorama Audience Award, 2016); картины Т. Махлатси – «Портрет тонущего молодого человека» (1999, «Серебряный лев» в программе «короткий метр» Венецианского кинофестиваля, 1999). Один из самых успешных фильмов – криминальная драма «Цоци» Г. Худа (2005, премия «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке за 2005). Лучшие совместные работы с США – «Стандер» Б. Хьюз (2003), «Непокорённый» К. Иствуда (2009, посвящён Н. Манделе). Популярны работы С. Брехер – документальные «Кобус и Думиле» (2002) и «Сёрфинг в Совето» (2007), игровые «Горящий Отело» (2011), «Аянда» (2015), «Это я, Анна» (2015); О. Хермануса – «Ширли Адамс» (2009), «Красота» (2011), «Бесконечная река» (2015); Н. Бломкампа – «Живой в Йоханнесбурге» (2005), «Жёлтый» (2006), «Район № 9» (2009), «Элизиум – рай не на Земле» (2013), «Робот по имени Чаппи» (2015). Картина «Поппи Нонгена» (режиссёр К. Ольваген, 2019) – экранизация одного из лучших южноафриканских романов – «Длинное путешествие Поппи Нонгена» Э. Жубер (Гран-при Пятого кинофестиваля стран БРИКС, Москва, 2020). В 2020 г. вышла картина «Баракат» (режиссёр Э. Джепта, Гран-при Шестого кинофестиваля стран БРИКС, Гоа, 2021). Среди актёров: Л. Шустер, Дж. Мамаболо, Т. Гумеде, Т. Мохломи.

Киноиндустрия ЮАР десятилетиями не могла развиваться из-за неэффективных моделей финансирования и показа на развитых рынках, а также господства студий Голливуда. В начале 21 в. голливудская продукция занимает 99 % экранного времени в южноафриканских кинотеатрах. За оставшийся 1 % местным кинематографистам приходится конкурировать с фильмами независимых американских, британских и австралийских кинематографистов, а также с ближневосточными и азиатскими фильмами.

Кино после завершения периода апартеида в 1994 г. в целом переживает возрождение и получает широкое признание. Однако, несмотря на создание Национального фонда кино и видео (NFVF), отрасль сталкивается с серьёзными проблемами. Местные кинематографисты испытывают трудности в вопросах финансирования и в поиске аудитории для своих фильмов. При общей численности населения страны 60,1 млн человек аудитория кинотеатров в 2021 г. составляла примерно 5 млн человек (при том, что быстрорастущая аудитория телезрителей в 21 в. охватывает около 49 % от общего числа южноафриканских домохозяйств).

Ежегодно проводятся: Международный кинофестиваль в Дурбане (с 1979), Южно-Африканский международный кино- и телерынок Sithengi в Кейптауне (с 1995), Международный кинофестиваль Кейптауна и Уайнлендса (с 2008; современные название и статус с 2012), Международный фестиваль документального кино «Встречи» (с 1999, Кейптаун и Йоханнесбург), правозащитный кинофестиваль трёх континентов в Йоханнесбурге (с 2002, документальное кино Африки, Азии и Латинской Америки).

С 2006 г. вручается национальная южноафриканская кино- и телевизионная премия «Золотой рог» (South African Film and Television Awards – Golden Horn).