Тре́тчиков Влади́мир Григо́рьевич (Vladimir Tretchikoff) [13(26).12.1913, Петропавловск – 26.8.2006, Кейптаун], южноафриканский график и живописец русского происхождения. Родился в семье молокан, отец торговал скотом. В 1919 г., во время Гражданской войны 1917–1922 гг., перед тем как Белые войска оставили Петропавловск, художник с семьёй уехали на Дальний Восток и поселились близ пограничной железнодорожной станции Гродеково. В 1924 г. они нелегально перешли границу с Китаем и обосновались в Маньчжурии. С 1925 г. Третчиков жил в Харбине. Участвовал в оформлении русских спектаклей в Железнодорожном собрании, работая над декорациями под началом живописцев, выпускников Московского училища живописи, ваяния и зодчества М. А. Кичигина (ученика А. Е. Архипова) и В. А. Засыпкина (Св–ов. 1934. С. 8).

В 14 лет удостоился премии на конкурсе портретов В. И. Ленина и Сунь Ятсена для Управления Китайско-Восточной железной дороги. Окончив среднюю школу, в 1930 г. переехал в Шанхай. Работал иллюстратором в издательско-рекламной студии Mercury Press, принадлежавшей компании American Asiatic Underwriters (ныне крупнейшая в мире страховая компания American International Group, AIG). Состоял в русском артистическом содружестве ХЛАМ (1933–1942; называлось по первым буквам слов «художники», «литераторы», «артисты», «музыканты»), публиковал карикатуры, шаржи и акварели в эмигрантских журналах «Рубеж», «Прожектор» и «Понедельник» (Gorelik. 2013. P. 27, 37–38). Первая персональная выставка Третчикова состоялась в 1933 г. в помещении содружества ХЛАМ.

С 1934 г. жил в Сингапуре, работал иллюстратором и арт-директором в крупнейшем рекламном агентстве Британской Малайи Warin Studios. Начал заниматься станковой живописью под впечатлением от выставок портретов жителей о. Бали бельгийского художника А.-Ж. Ле Майёра де Мерпре, последователя П. Гогена.

Благодаря работе Третчикова в рекламных агентствах его художественный стиль сформировался под влиянием американской журнальной графики 1920–1930-х гг. В качестве иллюстратора-графика он выполнял рекламные макеты для европейских марок. Некоторые из них, например, для велосипедов Hercules, публиковались в 1930-е гг. не только в Юго-Восточной Азии, но и в Европе.

В конце 1930-х – начале 1940-х гг. выполнил серию шаржей местных общественных и военных деятелей для крупнейшей ежедневной газеты Сингапура, The Straits Times, а также иллюстрированного ежегодника The Straits Times Annual.

В 1939 г. полотно Третчикова «Последние ныряльщики» представляло Британскую Малайю на экспозиции компании IBM «Современное искусство 79 стран» на Всемирной выставке в Нью-Йорке (Contemporary art of 79 countries. The International Business Machines corporation collection. New York : IBM, 1939).

После начала Второй мировой войны 1939–1945 гг. сотрудничал с британским министерством информации в Сингапуре, разрабатывал антияпонские агитационные материалы. В 1942 г. накануне падения Сингапура эвакуирован вместе с другими сотрудниками министерства. В проливе Берхала (Нидерландская Ост-Индия) корабль потоплен японским военным судном, Третчиков с другими беженцами добрался на спасательной шлюпке до берегов Суматры. Обнаружив, что остров оккупирован японскими войсками, Третчиков и его спутники отправились на шлюпке на Яву в надежде, что тот остров по-прежнему находится под контролем Нидерландов. По прибытии на Яву, также занятую японцами, Третчиков был арестован местными жителями и передан оккупационным властям, которые поместили его в лагерь военнопленных в г. Серанг (Tretchikoff. 1973. P. 74–75). Как лицо без гражданства и бывший российский подданный Третчиков добился освобождения из лагеря и был предоставлен в распоряжение японского художника Коно Такаси в Джакарте. Проживая в столице Нидерландской Ост-Индии и создавая пропагандистские материалы для японцев, Третчиков вновь занялся станковой живописью, выполняя преимущественно портреты индонезийцев. Его творчество этого периода вписывается в традицию колониальной живописи с «экзотическими» сюжетами, представителями которой были такие европейские художники, как Ле Майёр – т. е. работавшие в Юго-Восточной Азии с ориентацией на европейскую аудиторию. В портретах женщин с о. Бали кисти Третчикова прослеживается также влияние аналогичных портретов, созданных в 1930-е гг. мексиканским живописцем М. Коваррубиасом.

В Индонезии Третчиков вошёл в круг местных молодых коллег, получивших в годы оккупации возможность раскрыть свой талант благодаря образовательной программе для индонезийских художников, начатой японскими властями. Среди его индонезийских друзей и коллег — живописцы Басуки Абдуллах и Ли Ман Фонг (Tretchikoff. 1973. P. 139).

После войны, в 1946 г. Третчиков поселился в Кейптауне (получил гражданство Южно-Африканского Союза в 1957). С первых же лет он вступил в конфликт с местным художественным объединением под началом художницы И. Стерн, работавшей в русле немецкого экспрессионизма, поскольку живописные работы Третчикова казались ей слишком «коммерческими». По её настоянию Южноафриканская ассоциация искусств лишила Третчикова возможности провести персональную выставку в принадлежавшей ей галерее (Gorelik. 2013. P. 119–120). Выставка всё же состоялась в 1948 г., но в частной галерее.

Первые же экспозиции портретов и натюрмортов, привезённых Третчиковым из Индонезии, а также созданных по приезде в Южную Африку, ждал коммерческий успех. В 1948–1952 гг. художник провёл выставки в крупнейших городах страны. Однако обычно местом их проведения были не художественные галереи и выставочные залы, а помещения, предоставленные крупнейшими универмагами. Благодаря популярности этих экспозиций Третчиков начал с 1950 г. выпускать полноцветные репродукции своих работ. В 1948–1952 гг. его выставки в Южной Африке увидело рекордное для этой страны количество посетителей: около 250 тыс. человек (Gorelik. 2013. P. 137).

По приглашению «Древнего мистического ордена розы и креста» Третчиков в 1953 г. впервые показал свои работы в США – в Египетском музее этого розенкрейцерского ордена в Сан-Хосе. В том же году его картина «Девушка зулу» (1951) экспонировалась на ежегодной выставке Общества художников Запада США (крупнейшего объединения художников фигуративного направления на Тихоокеанском побережье) в музее де Янга в Сан-Франциско. Это был первый и единственный раз в жизни художника, когда его работа демонстрировалась в музее изобразительных искусств.

В 1953–1954 гг., после зрительского и коммерческого успеха его первой американской выставки, Третчиков экспонировал свои картины в крупнейших универмагах Лос-Анджелеса, Чикаго, Далласа, Кливленда, Милуоки и Сиэтла. Североамериканское турне продолжилось в Канаде в 1954–1955 гг.: выставки проходили в универмагах Торонто, Ванкувера, Монреаля и Виктории. За эти годы в США и Канаде экспозиции работ Третчикова увидели сотни тысяч человек (Gorelik. 2013. P. 143–147).

Со 2-й половины 1950-х гг. в Великобритании и других странах Содружества входят в моду репродукции картин Третчикова. Владимир Третчиков. Китаянка. 1952–1953. Аукционный дом «Bonhams», Лондон, bonhams.comВладимир Третчиков. Китаянка. 1952–1953. Аукционный дом «Bonhams», Лондон, bonhams.comНаиболее популярными стали полноцветные литографии полотен «Китаянка» (1952–1953), «Мисс Вонг» (1952–1953), «Женщина Востока» (1955), «Девушка с острова Бали» (1959). За первые восемь лет в Великобритании было продано более 125 тыс. репродукций «Китаянки» (Rand Daily Mail. 24.3.1962): эта работа Третчикова стала одной из наиболее репродуцируемых картин середины 20 в. в странах Содружества.

В 1966 г. литография картины «Парни, играющие на дудочках» (1959) стала первым в истории изображением африканцев, которое попало в десятку популярнейших репродукций года в Великобритании по данным крупнейшего объединения производителей репродукций в этой стране. В 1958–1966 гг. репродукции картин Третчикова оказывались в десятке самых коммерчески успешных в Великобритании в девять раз чаще, чем работы других художников, живших в то время (The top ten prints of 1966 // Pictures and prints. 1967. Summer. P. 3).

Репродукции работ Третчикова можно увидеть во многих британских кинофильмах 1960–1970-х гг., включая «Представление» режиссёров Д. Каммелла и Н. Роуга (1970) и «Исступление» режиссёра А. Хичкока (1972).

В 1962 г. состоялась наиболее популярная выставка Третчикова – в лондонском универмаге Harrods: экспозицию увидели более 200 тыс. посетителей. В середине 1960-х гг. прошло второе канадское турне Третчикова. В 1-й половине 1970-х гг. Третчиков представил свои работы в крупнейших универмагах Бирмингема, Манчестера и Эдинбурга (Tretchikoff. 1973. P. 278–279). Со 2-й половины 1950-х по конец 1970-х гг. Третчиков также провёл несколько южноафриканских турне.

Репродукции его картин вышли из моды к середине 1970-х гг. Третчиков так и не получил признания коллег и искусствоведов. При этом художник создал образы, отразившие современное ему представление Запада об «экзотическом» Востоке и «загадочной» Африке.

Возрождение интереса к Третчикову в странах Содружества на рубеже 20–21 вв. было вызвано интересом к жилым интерьерам пролетариата и среднего класса 1950-х – 1960-х гг., важным элементом которых были репродукции произведений искусства. Репродукции работ Третчикова, изготовленные в 1950-е – 1970-е гг., в начале 21 в. высоко ценятся коллекционерами.

В 2011 г. в Южноафриканской национальной галерее в Кейптауне состоялась первая ретроспектива Третчикова, экспонаты для которой были привезены из разных городов ЮАР, Западной Европы и США. С 2014 г. в Северо-Казахстанском областном музее изобразительных искусств (Петропавловск) действует экспозиция, рассказывающая о художнике. Первая в России выставка, посвящённая Третчикову, прошла в Доме русского зарубежья имени Александра Солженицына в Москве в 2018 г.

Однако на 2022 г. ни одно государственное художественное собрание в мире не включает полотна Третчикова, и его живописные работы можно сегодня увидеть лишь в частных коллекциях.