Республика Корея. Музыкальная культура
Музыка́льная культу́ра Респу́блики Коре́я. Музыкальная культура Республики Корея в значительной степени ориентирована на западные образцы. На театральных сценах ставятся европейские классические оперы (в 1948 Оперная ассоциация впервые в стране поставила европейскую оперу – «Травиату» Дж. Верди), многие корейские музыканты получили образование за границей (в том числе в Европе и в США, с 1980-х гг. также в СССР, затем в России).
В 1980–1990-х гг. при поддержке государства традиционная классическая и народная музыкальная культура стали возрождаться. Работа по сохранению и развитию национального музыкального наследия ведётся под руководством Государственного центра традиционной музыки и танца в Сеуле (основан в 1951 как Национальный институт классической музыки); в музыкальных учебных заведениях изучается игра на классических корейских инструментах. Среди традиционных исполнителей: певцы Ли Джу Ван, Ан Би Чхви, Ким Ок Сим; инструменталисты Сон Гым Ён и Син Кхве Дон (цитра каягым); Ли Сон Гё (поперечная флейта тэгым).
Развиваются новые виды музыки, в которых соединяются западные музыкальные формы и техники композиции (в том числе авангардные) и корейские традиционные музыкальные инструменты и стили (включая старинную церемониальную музыку). Среди музыкантов этого направления: певец и исполнитель на цитре комунго Ким Ги Су; исполнитель на каягыме и композитор Хван Бён Ги; композитор Ли Сун Джэ (авторы опер на традиционные корейские сюжеты).
Мировую известность получили композиторы Юн И Сан, Ан Ик Тхэ (автор Государственного гимна), Чин Ын Сук (род. 1961, с 1988 живёт в ФРГ).
Корейские музыканты интегрированы в мировую исполнительскую культуру, международное признание получили пианист Пэк Кон У; скрипачи Ким Ён Ук, Кан Дон Сок, Чон Гён Хва; пианист и дирижёр Мюнг Ван Чунг; певицы Суми Йо, Ли Хё Ри, Син Ён Ок, Хон Хе Гён; хормейстер На Ён Су. Среди известных музыковедов – Ли Хе Гу, Чан Са Хун.
В быту и в сфере прикладной музыки с 1920-х гг. широко популярны лирические песни, в которых европейская музыкальная стилистика (простая тональная гармония, симфонический оркестр) комбинируется с текстами на корейском языке.
Распространены джаз, с 1960-х – начала 1970-х гг. – рок-музыка американского образца, в дальнейшем стали широко применяться электрогитары, синтезаторы (в том числе корейского производства), развиваются специфические формы поп-музыки. В 1980-х гг. музыкальная культура Республики Корея испытала влияние современной японской музыки. В 21 в. популярность во всём мире приобрело направление k-pop.
Центр музыкальной жизни – Сеул с его широко развитой сетью театральных, концертных, научных и образовательных учреждений. В концертном зале Культурного центра имени Седжона (1978) установлен большой орган. Крупный музыкально-культурный центр – Сеульский центр искусств (1988–1993), включающий Дом оперы (в него входят Оперный театр, большой и малый концертные залы). В Сеуле также работают: Национальный театр Республики Корея (один из крупнейших в Азии), при нём – Национальный оркестр традиционных инструментов (1995); Национальная оперная труппа (1962) и Национальный хор (1973; были объединены, с 2000 самостоятельные коллективы); Оперная труппа Ким Ча Гёна (основана в 1968); Городской хор Сеула (1978); Государственная труппа чхангык (корейская музыкальная драма); Симфонический оркестр телерадиокомпании Korean Broadcasting System (KBS, 1956); Сеульский филармонический оркестр (1948); Корейский национальный симфонический оркестр (1985).
Симфонические оркестры есть в Пучхоне (филармонический, основан в 1988), Пусане, Тэгу, Инчхоне и других городах (всего около 30 оркестров).
Центральное учреждение высшего музыкального образования в Республике Корея – Музыкальный колледж (основан в 1945, с 1946 входит в структуру Сеульского национального университета). В 1993 г. в составе Корейского государственного университета искусств открыта Школа музыки – первая в Республике Корея консерватория западного типа.
Проводятся фестивали: Корейский фольклорный (ежегодно с 1958, место проведения меняется), традиционной корейской музыки памяти Нанге (Пак Ёна) в Йондоне (c 1965), Международный гитарный фестиваль в Тэджоне (c 2009), Сеульский джазовый (c 2007), Сеульский музыкальный (SMUF, с 2019) и др.
В 2008 г. в Список объектов нематериального культурного наследия человечества ЮНЕСКО в Республике Корея включён жанр пхансори – традиционная музыкальная «монодрама». Также список содержит ряд фольклорных явлений – музыкальных или содержащих музыкальную составляющую: гагок – песенный жанр, исполняемый мужчинами и женщинами под аккомпанемент небольшого оркестра традиционных инструментов (2010); бытующая в виде множества региональных разновидностей народная песня «Ариран» (2012, с 2014 – совместно с КНДР); обряды, включающие песни и танцы: канкансуллэ – распространённый на юго-западе республики обряд, исполняемый в полнолуние девушками с целью повышения урожайности (2009), обряд чхильморидан ёндынгут, практикуемый шаманами о. Чеджудо и призванный успокоить морские воды и увеличить улов рыбы (2009), и др. Кроме того, в 2008 г. в список была включена ритуальная музыка чонмё черэак, исполняемая на традиционных музыкальных инструментах в святилище Чонмё (храм Государевых предков) в Сеуле во время обряда почитания предков.