Соков Леонид Петрович

Со́ков Леони́д Петро́вич (11.10.1941, село Михалёво Ржевского района Калининской области, ныне деревня Михалево, Ржевский муниципальный округ, Тверская область – 6.4.2018, Нью-Йорк), российский скульптор, живописец, график. Автор арт-объектов и инсталляций.

В 1964–1969 гг. учился в Московском высшем художественно-промышленном училище (ныне Российский государственный художественно-промышленный университет имени С. Г. Строганова), с перерывом на срочную военную службу. В годы учёбы увлёкся скульптурой модернизма. Начинал как скульптор-анималист, работал для скульптурных комбинатов, оформлял детские площадки, парки, общественные здания. С конца 1960-х гг. преимущественно создавал скульптуры из кованого железа, подчёркнуто необработанного, грубого дерева, нередко окрашенные («Чурбан», 1973, Третьяковская галерея, Москва), с добавлением движущихся механизмов, источников электрического света и др. С 1973 г. участвовал в выставках художников-нонконформистов, в 1976 г. в мастерской Сокова прошла коллективная выставка неофициальных художников.

К середине 1970-х гг. особенностью художественного языка Сокова стало буквальное скульптурное изображение больших природных объектов или явлений (моря, облаков, созвездий; с использованием плексигласа, пластика, керамики, фарфора и др.), гротескно увеличенных предметов советской повседневности, абстрактных понятий («Угол зрения», 1976, собрание Г. Брандса, Швейцария). В результате образовался особый синтез концептуального искусства, соц-арта и поп-арта. С 1974 г. Соков создал ряд работ, ярко представляющих скульптуру соц-арта [«Грозящий палец», 1974, Художественный музей Зиммерли Университета Ратгерса, Нью-Брансуик (штат Нью-Джерси); «Очки для каждого советского человека», 1976, собрание И Цуканова; «Прибор для определения национальности», 1977, собрание Г. Брандса, Швейцария].

В 1979 г. через Вену эмигрировал в США, жил в Нью-Йорке. В 1980-х гг. произведения Сокова были основаны на принципе столкновения противоположных друг другу символов искусства, политики, массовой культуры: И. В. Сталина и А. Гитлера, молота и доллара и т. д. («Русская эмблема», 1979, собрание автора; «Встреча двух скульптур, или Ленин и Джакометти», 1989, Музей Гуггенхейма, Нью-Йорк, и др.). Для творчества Сокова характерна ирония, основанная на изображении политических и культурных символов в псевдофольклорной, нарочито сниженной форме – например, с отсылкой к народной игрушке («Хрущёв-неваляшка», 1983, Художественный музей Зиммерли) или к советскому китчу («Сталин и Мэрилин», 1986, собрание автора) – и позволяющая обозначить стиль Сокова как «политическую сказку» или «фольклорный поп-арт».

В 2001 г. Соков представлял Россию на Венецианской художественной биеннале.

Литература

  • Sots Art / guest curator M. Tupitsyn. – New York : The New Museum of Contemporary Art, 1986.
  • Холмогорова О. В. Соц-арт : [альбом]. – Москва : Галарт, 1994. – (Новое искусство, XX век).
  • Cameron D. Leonid Sokov : sculptures, paintings, objects, installations, documents, articles / D. Cameron, V. Tupitsyn, I. Kabakov. – St. Petersburg : State Russian Museum, Palace Editions, 2000.
  • Леонид Соков. Угол зрения / сост. А. Ерофеев. – Москва : Maier, 2012.
Материалы портала bigenc.ru переданы в ведение АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ» на основе лицензионного соглашения. Возможны неточности в отображении материалов. Если у вас возникли вопросы или вы увидели ошибку, пожалуйста, сообщите нам на info@ruwiki.ru